Para la realización de estas piezas, quise aludir al paisaje como superficie contenedora de la naturaleza y el entorno material. Para esto, recurro a las formas de representación de mapas, en su mayoría vistas aéreas, geodesias y áreas de color. Este proyecto busca apropiar el óleo como recurso para crear superficies alusivas a segmentos o cortes de territorio. Para esto, vertí el pigmento entre un vidrio una superficie blanca, buscando que en la apreciación cenital de las interacciones de color y textura puedan identificarse asociaciones a elementos naturales, como puede hacerse, por ejemplo, desde la ventanilla de un avión. El vidrio tiene grabado un diseño de cuadrícula, que contrasta con el carácter orgánico de la pintura y refiere a un sistema racional de contención y medición del mundo. Visto desde el perfil, el vidrio se ve como una línea verde que identifico con la línea del horizonte, que luego puede ser sobrepasada por la mirada. Esto evidencia múltiples posibilidades perceptivas estando ante y a través del paisaje, en su doble condición de espacio y representación.